古典詩詞中楊柳被賦予了多種喻義，但多是借以抒發艷情，或是表達離愁別緒等等。本篇雖題作“詠柳”(一作“新柳”)，可實際上作者別有寓托。有人以為是用象征的手法，借詠柳來寫一個年方及笄的歌女。此可備一說。這首小詞用筆空靈清麗，雖刻畫，但不傷其神理，誠所謂“不著一字，盡得風流”，斯是妙絕。上片側重描畫弱柳之形，但已是含情脈脈。下片側重寫其神韻，結處用蘇小之典，更加迷離深婉，耐人尋味。

納蘭將一首小詞寫得情誼融融，求而不得的愛情讓他感到為難與痛苦時，也令他心中充盈著忽明忽暗的希望。這首《采桑子》，一開篇便是無聊，寫過信后，依舊無聊，雖然詞中并未提及信的內容，信是寫給誰的，但從“依舊無聊”這四個字中，就已經可以猜到一二了。納蘭總是有這樣的本事，看似在自說白話，講著不著邊際的胡話，卻總能營造出引人人勝的氛同，令讀詞的人不知不覺地沉淪。

納蘭將自己日常生活中的小事變為一臺表演，讀者成為了觀眾，與他一起沉思愛戀。詞中的“紅箋”二字透露出納蘭所記掛的人定是一名令他著迷的女子。

紅箋是美女親手制作，專門用來讓文人雅客們吟詩作對用的。不過，詩詞中紅箋多是用來指相思之情，只要寫出紅箋，一切便都在不言之中了。下接一句“玉漏迢迢，夢里寒花隔玉簫”，引自秦少游的詞句“玉漏迢迢盡，銀河淡淡橫”。

詩詞中，“漏”一向是寂寥、落寞、時間漫長的意象，在這里也不例外。以“玉漏”表達長夜漫漫、時空橫亙的無奈之情，時間是相思最大的敵人，納蘭大概在這首詞中是想表達自己愛著一個人，卻無法接近。在接下來一句“夢里寒花隔玉簫”中，揭曉了納蘭感慨時光的緣由。

這個故事從此也令“玉簫”這個詞成為了情人誓言的典故，納蘭是在思念一位女子，這女子必然是他所鐘愛的人，此刻他們距離兩地，納蘭在夢中想要與她相見，但夢境畢竟不是現實，所以，就算再怎么思念，二人還是無法牽手相望。所以，納蘭所謂的“寒花”大概也不過是借了一個“寒”字，來表達內心凄冷的感覺。

下片不再寫心情，轉而寫窗外的景色，既然無法入睡，那干脆看著外面的景色，來緩解內心的惆悵。

“幾竿修竹三更雨，葉葉蕭蕭”，雨后的夜景，樹木蕭蕭，好比自己的心情，無奈之中透著幾分茫然。最后結尾“分付秋潮，莫誤雙魚到謝橋”，呼應了開篇的那一句“撥燈書盡紅箋也”，也算是一種心意的表達，希望能夠凡事完滿結束。

要交代一下的是，“分付秋潮”中的“秋潮”是有來歷的，秋潮的意象表示：有信。潮水漲落是有一定時期和規律的。人們便將潮水漲落的時期定為約定之期限，在潮水漲落幾番之后，要回來的人便要如約回歸。

這是詩詞中的一個主要意象，諸如唐詩名句“早知潮有信，嫁與弄潮兒”?！扒锍薄痹谶@里也是如此意境，上片一開始便是說詞人正在寫信，在詞的結尾，詞人寫的這句“分付秋潮，莫誤雙魚到謝橋”，便是說信要寄出去了。要將信托付給秋潮，告訴那個收信的人，自己的心意是怎樣的。

整首詞全是詞人的比喻和典故，基本上沒有真實場景的出現，但通讀全詞，每一句都是渾然天成，與下一句連接得十分巧妙。一首愛情小詞能夠寫到如此的境界，納蘭的手筆，不愧為才子之法。

《采桑子》率直平白，把詞人的一片深情以及被迫分離永難相見的痛苦與思念表達得淋漓盡致。

該詞上片描寫自己與表妹之間只是一種錯，抒發了自己凄迷的心情。

“而今才道當時錯，心緒凄迷?！庇幸环N美，就在于語言的歧義，“心緒凄迷”是本篇抒情的重心。這里的“心緒凄迷”，正是由上面的“錯”而引發出來，但而今才明白的“當時錯”，究竟是當初不應相識，還是當初不該從相識而走得更近，或是當時應該牢牢把握住機會、不放你離去，作者所謂的“錯”是什么詞中并未交待清楚，也不需要交待清楚，這個空間是留給讀者自己想像的，讀者不應該侵占、剝奪，也不能夠侵占、剝奪。

“紅淚偷垂，滿眼春風百事非?！痹O想那個女子正在偷偷垂淚，這里似乎是一個錯位的修辭，要說“百事非”，應該搭配“滿眼秋風”才是，但春風滿眼，春愁宛轉，由生之美麗而感受死之凄涼，在繁花似錦的喜景里獨會百事皆非的悲懷，尤為痛楚。此刻的春風和多年前的春風并沒什么兩樣，而此刻的心情卻早已步入秋天。

下片開始寫無可奈何的心境，表達了詞人內心的無奈之情。

“情知此后來無計，強說歡期?！薄皻g期”是相見、歡聚的意思，而“強說”一詞讓這份期待中的歡期變得難以預見，明明知道再也不會有見面的機會了，但還是強自編織著謊言，約定將來的會面。那一別真成永訣，此時此刻，欲哭無淚，欲訴無言。

“一別如斯，落盡梨花月又西”。風動梨花、淡煙軟月中，翩翩歸來的，是佳人的一點幽香，化作梨花落入手心。情語寫到盡處，以景語來作結：以景語的“客觀風月”來昭示情語的“主觀風月”，這既是詞人的修辭，也是情人的無奈。正是那無限愁懷說不得，卻道天涼好個秋。

全詞以懊惱之意寫分離之苦，語少而意足，辭新而情悲，有跌宕搖曳之姿。

該詞寄托了天涯行役之苦，如雪花之漂泊無依般，體現了詞人心中的清高孤傲無人同與的悲涼之感。詞中詞人拋開了詠雪的成規，把雪花當作跟牡丹一樣的“花兒”來歌詠，營造一種新奇的錯位，表現了詞人天馬行空、自由揮灑而獨出機杼的高超才調。

首句倒卷而出。先設想一種責詰，然后對此責難作出答復：自己所愛者不只是雪花的輕倩飄灑，而且更是她那種冰雪精神。再躍進一層，雪花似花非花，她以無根為有根，其六出之姿，空靈瑩潔，若有若無，絲毫沒有人間富貴花——牡丹那種深根、茂葉和豐腴的體態。這，既是詞人的審美選擇，又是他對于富貴門閥種種束縛的逆反心態的反射。

下片以謝娘關合雪花。晉王凝之的妻子謝道韞有文才，后代常以謝娘借指才女。又一說，謝娘常用來泛指自己所思念的女子。納蘭詞中多次出現“謝橋”、“謝家庭院”，其《采桑子·謝家庭院殘更立》的下片更有“此情已自成追憶，零落鴛鴦。雨歇微涼。十一年前夢一場”的描述。蜘絲馬跡，似以第二解為宜。詞從詠雪轉到謝娘，其連接點應是雪花的輕盈嫵媚、瑩潔玲瓏，它令詞人聯想到和某一女子的純潔、朦朧的輕憐密愛。以下一轉，又從雪花的飄灑聯想到自己的天涯飄泊。然后宕開，讓這份相思羈旅的悲愁，融入寒月悲笳，浩蕩西風，蔽日黃沙的龍荒瀚海之中。

在這里，愛情的憾恨與人生的憾恨合成為一體。愛情得到升華，它決不僅僅意味著某人某事的男歡女愛，它還是一種生命追求的審美化。故而“既輕盈倩麗，又沉郁蒼涼”。

這首詠雪詞，寫得穎異別致，“冷處偏佳，別有根芽，不是人間富貴花”超逸了歷來詠雪詩詞曾經有過的意象格局，神韻天縱。詞中對于塞外的茫茫飛雪，別具視角眼界，其中隱含著詞人自己的意態情懷：深切的身世心性之慨，在其中若隱若現，一種濃郁的凄楚蒼涼，回蕩其間。此詞景象闊大，氣韻沉厚，情境深邃，是納蘭性德邊塞詞的又一卓異之作。

這是一首傷離念遠之作。

上片主要寫景，描寫春夜。 “冷香縈遍紅橋夢，夢覺城笳”，這兩句寫夢中與心愛的她在清香彌漫的紅橋上相伴，而夢醒后卻聽到城頭傳來的胡茄嗚口囡的悲嗚。面對著蕭蕭雨夜，再也無法入眠，而雨聲和著凄涼的樂曲聲，更增添了幾多愁結。詞人用白描的手法，寫春夜的景色，簡練而貼切。詞中雖未言愁，但愁卻更深。

下片主要抒情，寫別后的懷念。 “箜篌別后誰能鼓”，自從分別之后，就再也沒有人能為詞人彈奏一曲。箜篌空懸，睹物思人，黯然神傷。而令人腸斷者，不是無人會彈箜篌，而是懷念伊人遠隔天涯。在相思的煎熬中，把美好的青春年華都逐漸消耗掉了，只留下那一縷茶煙透著碧紗。這種孤苦的情懷，詞人又能向誰訴說，也只能把它訴諸筆端了。

通讀全詞，詞人用白描的手法，寫春夜的景色，簡練不失貼切，又用直抒胸臆的手法，寫出夜色正濃時，無法逃避的懷念，烘托出春夜寂寥，人心寂寥的詞意。

納蘭不僅看重愛情，也很注重友情，他“在貴不驕，處富能 貧”，短短一生中結交了不少朋友，說他“結遍蘭襟”也不算夸 大。他的老師徐乾學的弟弟徐元文在《挽詩》中贊道： “子之親師，服善不倦。子之求友，照古有爛。寒暑則移，金石無變。非俗 是循，繁義是戀?！痹撛~上片寫出詞人低沉黯然的心情，同時還烘托出納蘭悵然若失的心態。下片描寫往事不堪回首，一切過去的都將不再重來。全詞表達了詞人對妾侍沈宛的懷念之情。

開篇之筆“明月多情應笑我”，幾乎令人驚艷。明月是如此的 多情，一定會笑我此時的孤單落寞，辜負春心。等讀到“獨自閑行獨自吟”這一句，這樣的意興闌珊、茫然心緒，描摹與敘說近似白話，樸實自然可謂獨步天下了。

自古多情的人總是空惹煩惱，所以納蘭的一方閑章刻上“白傷多情”四字，也正是表明了他由于“多情”而常給自己帶來失落、煩惱和惆悵。正是這種失落哀傷之感使他“近來怕說當時事”。結句的“月淺燈深，夢里云歸何處尋”，化用了晏幾道《清平樂》中的“夢云歸處難尋，微涼暗人香襟。猶恨那回庭院，依前月淺燈深”，卻是平白直淺，流暢自然，意境幽深而不乏優美動人。

該詞做得非常細膩，上片寫出納蘭低沉黯然的心情，同時還烘托出納蘭悵然若失的心態?！肮钾摗?、“閑行”、“獨自”從這些詞語中，能夠體會到納蘭內心的寂寞和無聊，只有自己吟唱自己的孤獨，因為他人不懂。

而到了下片的時候，詞人便解釋為什么自己會有如此沉郁的心情，首先是害怕回首往昔，詞人害怕提起當日的事情。因為往事不堪回首，一切過去的都將不再重來，納蘭面對的回憶不過是空城一座，而詞人自己，只有在城外興嘆。這也就是為何納蘭會在月光下愁苦，在燈光下，午夜夢回，依然能夠溫習往日的歲月。不論這首詞是納蘭作給朋友的，還是沈宛的。都是詞人發自內心的感慨，細膩單純，干凈得幾乎透明。

納蘭的詞中有一部分愛情詞很朦朧，又無本事可尋，所以很難確定其所指。這首詞便是這樣。從詞里所描寫的情景來看，很像是對一位情人的深深懷念。通篇表達了一種百無聊賴的意緒。此闋《采桑子》無一字綺詞艷語，而當中哀艷凄婉處又動人心魄，明說是“瘦盡燈蕭又一宵”，然而憔悴零落的又何止是燈蕭而已？不是不知何事縈懷抱，而是知道也無能為力。解得開的就不叫心結，放得下的又怎會今生今世意難平？納蘭容若這樣深情的男子，哀傷如雪蕭，漫天飛舞不加節制，悼亡之作蘇子之后有納蘭，可是容若之后誰還能做悼亡的凄涼曲？嫁了這樣的男人不要想著白頭到老，因為情深天也妒，注定要及早謝幕留愛情佳話來讓人懷念。

上闋側重寫景，刻畫了蕭蕭雨夜，孤燈無眠，耳聽著風聲、雨聲和著凄涼樂曲聲的氛圍與寂寞難耐的心情；

下闋側重寫不眠之夜，孤苦無聊的苦情。詞情凄惋徘惻，哀怨動人。下闋緊承上片“瘦盡燈蕭又一宵”，扣住徹夜未眠，進一步訴說自己百無聊賴的心緒：“不知何事縈懷抱，醒也無聊，醉也無聊?！辈恢篮问驴M繞心懷？清醒時意興闌珊；沉醉也難掩愁情。無論是清醒或是沉醉，那個人始終忘不掉。

晏小山《鷓鴣天》詞有“夢魂慣得無拘檢，又踏楊蕭過謝橋”句，不知是何因緣，連一貫嚴謹的理學家程頤都拜倒其冶艷之下，極之贊許。容若此處更翻小山語意：“夢也何曾到謝橋？”縱能入夢，就真能如愿到訪謝橋，與伊人重聚嗎？相較于小山的夢魂自由不羈能踏楊蕭與伊人歡會的灑然，容若的孤苦凄涼斑然若現，以此句結全篇，語盡而意不盡，意盡而情不盡。

整首詞以清婉筆調寫相思，相思也仿佛臨風而動，縈人懷抱。風也蕭蕭，雨過天晴也蕭蕭，醒也無聊，醉也無聊，又是凄涼又是纏綿，并非雕琢之語。燈光瘦盡亦是人神傷消瘦，一字鏤盡風神，盡得其妙。

在這首小令中，作者淡淡地寫出了傷春自憐的哀傷。這表面上看是一首傷春傷離之作，但事實上卻是借著傷春抒寫傷懷之情。

上闋寫春闌花殘，艷麗的桃花被東風吹落，飄零殆盡。然而，艷麗嬌柔、多情婉轉的桃花無法接受無情的死，多情的花總要有某種多情的死法。 “感激東風”是觀花的作者所發的感慨。東風把嬌紅的桃花吹落，沒有任它委于塵土泥濘，而是吹它飛進了容若的小窗，讓它來陪伴容若這個傷情的人共度殘留的春光?？吹教一o可奈何的命運，作者也感傷起了自己，從下片開始，“誰憐辛苦東陽瘦”，便是作者的自況。

下闋先點出作者為春殘懊惱，而慵懶無聊，下接以結句，加深加濃了傷春之意，心靜下來了，可是思念之情卻更加強烈。納蘭性德以沈約自況，形容自己像沈約一樣病容憔悴、抑郁多疾。沈約和作者是一樣的美男子，有才有德，作者以沈約自比，既是說自己風流才俊，更是感傷自己身體單薄。這個典故用的十分貼切自然，交代了心境，也寫出了實情。而后所接之句“也為春慵”，更是說出自己的身心之所以如此慵懶，并非是為其他閑雜之事所累，只是春天就要結束了。

“不及芙蓉，一片幽情冷處濃”，雖然作者認為桃花妖艷，卻還是比不上芙蓉的清幽芬芳。不過，作者這里所指的芙蓉并不是荷花，傳說唐朝李固在考試落第之后游覽蜀地，遇見一名老婦人，這個老婦人對他說，他明年會在芙蓉鏡下科舉及第，再過二十年還有拜相之命。于是心灰意冷的李固再次去參加考試，果然中第，而且榜上正好有“人鏡芙蓉”一語，正應了那老婦的預言。作者也是因病失去殿試的機會，和落第等同，所以，在這個背景下，作者所說的芙蓉應當是指“芙蓉鏡”的典故了。于是，自然而然的，接下去的一句“一片幽情冷處濃”，正是寫了自己懊惱的“幽情”。

這一首《采桑子》上、下片相對比較緊湊，但是全詞似傷春又不似傷春，頗值得多加玩味了。